Je travaille régulièrement pour l'agence Upcut, basée à Bruxelles, spécialisée dans la création de campagnes de snack content sur les réseaux sociaux et les médias digitaux.

Contrairement à beaucoup de mes autres projets, Upcut intervient ici comme un véritable partenaire de production en motion. Toute la phase stratégique est déjà réalisée : échanges avec le client, analyse des besoins, concept créatif, direction artistique, tournage et conception des visuels. Lorsque j'interviens, les créas ont déjà été validées.

L’onboarding sur un projet est simple et rapide. L'équipe me présente les visuels, partage les intentions de la campagne, le rythme attendu ainsi que les différentes déclinaisons à produire. Notre collaboration dure depuis la création de l'agence en 2022. Nous avons développé une manière de travailler commune qui me permet d'être rapidement opérationnel et de démarrer la production sans perte de temps.

Humanitaire : MSF
Média : VOO
Retail : Brico | Brico Plan it
Culinaire : Lotus | Bonne Maman
Manufacture : Deejo | Akinod | IceWatch
Energie : Sibelga | GoSolar | Dual Sun
Institutionnel : Union Européenne | Monnaie de Paris | EmLyon

Assurance : CIC | Action Logement | Abeille Assurance
Pharma : ArkoPharma |Multipharma | AlliancePharma
Automobile : D'Ieteren | MicroLino
Mutuelle : Harmonie Mutuelle
Fashion : Bonsoirs
Services : Malingo
Économie circulaire : ObyO
Tourisme : Première Classe Hôtel

Upcut fait régulièrement appel à mes services pour renforcer son équipe de motion design lors de la production de campagnes publicitaires. Cette collaboration s'est construite dans la durée et repose aujourd'hui sur une vraie relation de confiance.

Au fil des projets, j'ai appris à connaître leur fonctionnement, leurs méthodes de travail et leurs exigences de qualité. Cette connaissance fluidifie énormément les productions. Les échanges sont directs, les attentes sont claires et chacun sait exactement où commence et où s'arrête son rôle.

De mon côté, je prends en charge toute la partie animation des campagnes : montage, motion design, sound design et adaptation aux différents formats. L'objectif est de produire des animations fidèles à la direction artistique définie par Upcut, tout en assurant des livrables prêts à être diffusés sur les différentes plateformes.

En 2024, cette collaboration s'est renforcée lorsque j'ai rejoint l'équipe en full time pendant plusieurs mois avant de poursuivre notre partenariat en tant que freelance. Cette immersion m'a permis de mieux comprendre leur pipeline de production et d'intégrer encore plus naturellement leurs méthodes de travail.

Ce case study ne présente pas une campagne en particulier, mais plusieurs années de collaboration avec Upcut à travers des dizaines de productions réalisées pour des marques issues de secteurs très variés.

L'objectif est toujours le même : transformer des créations statiques validées par le client en campagnes publicitaires animées, déclinées sur l'ensemble des plateformes digitales. Chaque production demande de respecter précisément la direction artistique existante tout en apportant le rythme, la fluidité et l'impact qu'attend une vidéo publicitaire.

Au-delà de l'animation elle-même, ce travail implique également la gestion des nombreux formats, des déclinaisons et des versions multilingues. Une même campagne peut rapidement représenter plusieurs dizaines, voire plus d'une centaine de livrables, en fonction des plateformes de diffusion, des langues et des adaptations demandées.

L'approche créative est volontairement différente d'un projet classique. Ici, la direction artistique est déjà définie et validée avant mon intervention.

Mon rôle consiste à donner vie aux créations imaginées par Upcut. Chaque animation est pensée pour renforcer la lisibilité du message, mettre en valeur les produits ou services présentés et capter rapidement l'attention dans un contexte où quelques secondes suffisent à convaincre... ou à être ignoré.

Au-delà des animations elles-mêmes, j'accorde une attention particulière à la fluidité des transitions, au rythme général des vidéos et à la cohérence des mouvements. L'objectif n'est pas d'ajouter des effets pour attirer l'œil, mais de créer des animations qui servent la campagne et restent parfaitement cohérentes avec la direction artistique imaginée par l'agence.

En Belgique, produire des campagnes en français et en néerlandais fait partie du quotidien. Selon les projets, je réalise également des déclinaisons en anglais, en espagnol, en allemand,… pour accompagner des campagnes à l'échelle européenne et internationale.

Ce travail ne consiste pas à remplacer un texte par un autre. Chaque langue possède sa propre longueur de phrase et ses contraintes de lecture. Les compositions doivent être rééquilibrées, les éléments graphiques ajustés et les espaces retravaillés afin de préserver la direction artistique, la lisibilité et le respect des safe zones sur tous les formats.

Au final, une traduction demande autant de rigueur et d'attention que la création des animations.

L'un des premiers défis de cette collaboration a été d'optimiser le passage entre les maquettes réalisées sur Figma et leur animation dans After Effects.

Lorsque notre collaboration a débuté en 2022, les passerelles entre ces deux environnements étaient encore limitées. L'importation des créations demandait de nombreuses manipulations manuelles : reconstruction des mises en page, re-création des textes, repositionnement des éléments… Un processus fiable, mais particulièrement chronophage.

Un autre challenge concernait la communication au quotidien. Comme toute agence, Upcut pilote plusieurs productions simultanément. Il était essentiel de trouver une manière de communiquer efficacement, aussi bien pour partager mon avancement que pour poser mes questions, sans interrompre inutilement le travail des chefs de projet.

Enfin, la production elle-même demande une grande rigueur. Chaque campagne est ensuite déclinée en de nombreux formats et dans plusieurs langues. Une simple adaptation ne consiste pas uniquement à remplacer un texte : chaque version doit être rééquilibrée afin de conserver une composition harmonieuse, respecter les différentes safe zones des plateformes et garantir la lisibilité de tous les éléments.

Avec le temps, j'ai progressivement fait évoluer mon workflow afin de rendre la production plus fluide, aussi bien pour moi que pour l'équipe d'Upcut.

J'avais fait des tests avec le plugin AEUX. Mais je n'étais pas convaincu. il fallait pas mal ré-adapter, surtout les textes. J'ai aussi testé la passerelle entre Figma et... Adobe Xd. Oui oui Adobe Xd. Pour repasser ensuite d'Adobe XD vers After. Autant vous dire, que je n'ai pas gagné des masses de temps.

L'arrivée du plugin Overlord 2 a marqué une vraie évolution dans mon pipeline de production. Il me permet aujourd'hui d'importer directement les éléments créés dans Figma vers After Effects tout en conservant leur structure et les ressources associées. Le gain de temps est considérable et me permet de consacrer davantage d'énergie à l'animation plutôt qu'à la préparation des fichiers.

J'ai également mis en place une méthode de travail reproductible pour chaque campagne. La première animation sert de base à toutes les suivantes : j'y définis les systèmes d'animation, les comportements des textes, les transitions qui seront ensuite réutilisés sur l'ensemble des déclinaisons. Cette approche garantit une cohérence visuelle tout en accélérant significativement la production des formats suivants.

Enfin, j'ai simplifié ma manière de communiquer avec l'équipe. Plutôt que de multiplier les appels ou les longs messages, j'utilise des messages très courts et standardisés sur Slack. En un coup d'œil, les chefs de projet identifient le projet concerné, la créa en cours, le format traité et disposent immédiatement d'un lien vers la dernière version de l'animation. Cette méthode réduit les interruptions, facilite le suivi de production et permet à chacun de rester concentré sur son travail.

Diffusion des animations sur tous les réseaux sociaux en formule ad's.
Meta reel, Meta story, Feed 4:5, Feed 1:1, Google Youtube, Pmax, Tiktok, Snapchat, DOOH.
+ d'autres réseaux internes à certains clients.

En 2024, durant ma période full time, j'ai pu travailler directement sur la communication d'Upcut. Nous avons développé les animations Client Success, le showreel de 2024, et des animations pour mettre en avant les services d'Upcut sur leur site web.

Si vous souhaitez bénéficier des services exceptionnelles d'Upcut, n'hésitez surtout pas à les contacter ! Hyper pro, réactif, créatif.... et ce sera peut-être moi qui pourrez animer vos ad's 😉

Agence : Upcut
Client Manager Director : Hugo Hassler
Creative Director : Santi Ploussos
Storyteller | Copywriter : Alix Frank
Client Manager : Nicolas Normand
Strategist : Carl De Gussem
Motion design interne : Alexadre Scarmur
Motion design freelance : Marc Messiaen

Ce projet illustre parfaitement le rôle que j'aime occuper au sein d'une équipe créative.

Je ne remplace pas le travail de l'agence : je viens ajouter une compétence.
Une fois la direction artistique validée, je prends le relais pour transformer les créations statiques en campagnes publicitaires animées, prêtes à être diffusées sur l'ensemble des plateformes.

Au fil des années, cette collaboration avec Upcut m'a permis d'affiner un workflow efficace, de gagner en rapidité et d'intégrer naturellement les méthodes de travail d'une agence. Aujourd'hui, je peux rejoindre une production, comprendre rapidement les enjeux d'une campagne et contribuer efficacement à sa réalisation sans alourdir l'organisation existante.